<?xml version="1.0" encoding="windows-1251"?>
<rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom">
	<channel>
		<atom:link href="https://jimmorrison.mybb.ru/export.php?type=rss" rel="self" type="application/rss+xml" />
		<title>The Beatles. The Rolling Stones. The Doors Forum</title>
		<link>http://jimmorrison.mybb.ru/</link>
		<description>The Beatles. The Rolling Stones. The Doors Forum</description>
		<language>ru-ru</language>
		<lastBuildDate>Fri, 05 Aug 2011 03:39:10 +0400</lastBuildDate>
		<generator>MyBB/mybb.ru</generator>
		<item>
			<title>Чем стали &quot;битлы&quot; без Джона?</title>
			<link>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=11#p11</link>
			<description>&lt;p&gt;Это тупая тема&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (The Lizard Queen)</author>
			<pubDate>Fri, 05 Aug 2011 03:39:10 +0400</pubDate>
			<guid>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=11#p11</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Биография</title>
			<link>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=9#p9</link>
			<description>&lt;p&gt;Джим Моррисон(полное имя Джеймс Ду&amp;#769;глас Мо&amp;#769;ррисон, Мельбурн, Флорида — 3 июля 1971, Париж) — американский певец, поэт, автор песен, лидер и вокалист группы The Doors.&lt;br /&gt;Считается одним из самых харизматичных фронтменов в истории рок-музыки. Моррисон известен как своим характерным голосом, так и своеобразностью собственной сценической фигуры, саморазрушительным стилем жизни и своим поэтическим творчеством. Журнал Rolling Stone включил его в список 100 величайших певцов всех времён&lt;br /&gt;Джим Моррисон родился в Мельбурне, штат Флорида, в семье будущего адмирала Джорджа Стивена Моррисона и Клары Моррисон (девичья фамилия Кларк). Также у Джима были брат Эндрю и сестра Энн. В Джиме были смешаны шотландские, английские и ирландские крови. Известно, что IQ Моррисона составлял 149.&lt;br /&gt;В жизни военных часты переезды, и однажды, когда Джиму было всего четыре года, в штате Нью-Мексико произошло нечто, что впоследствии он описывал как одно из важнейших событий своей жизни: на дороге разбился грузовик с индейцами, и их окровавленные и больные тела вывалились из грузовика и валялись вдоль пути.&lt;br /&gt;«Я впервые узнал смерть (…) я думаю, в тот момент души тех мертвых индейцев, может одного или двух из них, носились вокруг, корчась, и вселились в мою душу, я был как губка, с готовностью впитавшая их».&lt;br /&gt;Моррисон считал этот случай самым значимым в его жизни, возвращался к нему в стихах, интервью, в песнях «Dawn’s Highway», «Peace Frog», «Ghost Song» из альбома An American Prayer, а также «Riders on the Storm».&lt;br /&gt;Джим провёл часть детства в Сан-Диего, Калифорния. В 1962 году он поступает в Государственный Университет Флориды в Таллахасси. В январе 1964 года Моррисон переехал в Лос-Анджелес и поступил в UCLA на факультет кинематографии, где за время обучения снял два фильма. Джиму нравились такие исполнители, как Элвис Пресли, Фрэнк Синатра, The Beach Boys, Love и Kinks.&lt;br /&gt;В Государственном университете Флориды в Таллахасси Джим изучал историю эпохи Возрождения, в частности творчество Иеронима Босха и актёрскую игру, играл в студенческих постановках пьес. После этого Джим учился на кинематографическом факультете Калифорнийского университета, но относился к учёбе не очень серьёзно, и больше интересовался вечеринками и алкоголем. В конце 1964 Джим на рождество приехал к родителям. Это был последний раз, когда он виделся с ними. Через несколько месяцев Джим написал письмо родителям, в котором сообщал, что хочет создать рок-группу. Но не нашёл понимания у отца, который ответил, что это неудачная шутка. После этого на вопрос о родителях Джим всегда говорил, что они умерли. Судя по всему, родители тоже прохладно относились к Джиму, потому что даже через много лет после его смерти отказывались комментировать творчество сына. Фильм, который был его выпускной работой не восприняли ни преподаватели, ни студенты. Джим очень это переживал, и даже хотел покинуть университет за две недели до окончания, но преподаватели отговорили его от этого решения.Учась в UCLA, Джим познакомился и подружился с Рэем Манзареком. Вместе они организовали группу The Doors. Через некоторое время к ним присоединились барабанщик Джон Денсмор и друг Джона, Робби Кригер. Кригер был представлен по рекомендации Денсмора и был затем включен в группу. The Doors взяли название группы из заголовка книги «The Doors of Perception» («Двери Восприятия») Олдоса Хаксли (ссылка на «открытие» «дверей» восприятия через употребление психоделиков). Хаксли, в свою очередь, взял заглавие своей книги из стихотворения английского поэта-визионера Уильяма Блейка: «If the doors of perception were cleansed,/Every thing would appear to man as it is, infinite» (рус. Если бы двери восприятия были чисты/Всё предстало бы таким, как есть — бесконечным). Джим сказал друзьям, что он хочет быть этой «дверью восприятия». Название группы было принято единогласно.&lt;br /&gt;Группа начала выступать по местным кабакам и их выступления были откровенно слабыми, отчасти из-за дилетантизма музыкантов, отчасти от робости Джима Моррисона: поначалу он даже стеснялся поворачиваться лицом к публике и пел спиной к залу. Кроме того Джим часто приходил на выступления нетрезвым. К счастью для группы, у них была армия девушек-поклонниц, и очередной «последний раз» рассерженного владельца клуба оборачивался звонками девиц с вопросами когда же они снова увидят «того волосатого парня». Через полгода у группы появилась возможность выступать в лучшем клубе на Сансет Трип — «Whisky-A-Go-Go».&lt;br /&gt;Вскоре группу заметил продюсер Пол Ротшильд с недавно открывшегося лейбла Elektra Records, выпускавшего до этого только джазовых исполнителей, который рискнул предложить Doors контракт (группа вошла в обойму Электры с такими гигантами, как Love). Первый сингл группы «Break On Through» вошёл в первую десятку американского хит-парада Billboard, а следующий, «Light My Fire», занял в хит-параде первое место — крайне успешный дебют. Вышедший в начале 1967 года первый альбом «The Doors» также занял первое место в хит-параде и положил начало «дорзомании». Одна композиция альбома — The End задуманная как обычная прощальная песня, постепенно усложнялась, обрастая универсальными образами.&lt;br /&gt;Джим Моррисон об этой песне спустя несколько лет после выхода альбома[6]:&lt;br /&gt;«The End»… Я действительно не знаю, что собирался сказать. Каждый раз, когда я слушаю эту песню, она кажется мне другой. Вначале это было прощание, может быть, с девушкой, а, может быть, с детством.&lt;br /&gt;Употребление галлюциногенов, в частности LSD, оказало непосредственное влияние на творчество Моррисона и Doors: мистицизм и шаманизм стали частью сценического акта. «I am a Lizard king. I can do anything.» — сказал про себя Джим в одной из песен («Я король ящериц. Я могу все.»). Группе The Doors удалось стать не только музыкальным явлением, но и культурным феноменом. В звучании группы отсутствовал бас, упор был сделан на гипнотические органные партии и (в меньшей степени) оригинальные гитарные партии. Однако популярности The Doors во многом способствовала уникальная харизматичная личность и глубокая лирика их лидера Джима Моррисона. Моррисон был чрезвычайно эрудированным человеком, увлекался философией Ницше, культурой американских индейцев, поэзией европейских символистов и многим другим. В 1970-м году Джим женился на практикующей ведьме Патриции Кеннили; свадьба была проведена по кельтскому колдовскому ритуалу[7]. В наше время в Америке Джима Моррисона считают не только признанным музыкантом, но и выдающимся поэтом: его иногда ставят в один ряд с Уильямом Блейком и Артюром Рембо.[8] Моррисон привлекал поклонников группы своим необычным поведением. Он вдохновлял молодых бунтарей той эпохи, а загадочная смерть музыканта ещё более мистифицировала его в глазах поклонников.В дальнейшем судьба Джима представляла собой скоростной спуск по наклонной прямой: пьянство, аресты за непристойное поведение и драку с полицейскими, превращение из идола для девочек в толстого бородатого неряху. Всё больше материала писал Робби Кригер, все меньше — Джим Моррисон. Поздние концерты «The Doors» представляли по большей части переругивания пьяного Моррисона с публикой. В 1971 году рок-звезда отправляется со своей подругой Памелой Курсон в Париж — отдыхать и работать над книгой стихов. По официальной версии Моррисон умер 3 июля 1971 года в Париже от сердечного приступа, однако, настоящей причины его смерти никто не знает. Среди вариантов назывались: героиновая передозировка в парижском клубе Rock-n-Roll Circus, самоубийство, инсценировка самоубийства службами ФБР, которые тогда вели активную борьбу с участниками движения хиппи и прочее. Вокруг его смерти до сих пор ходят слухи. Единственный человек, который видел смерть певца — подруга Моррисона, Памела. Но она унесла тайну его смерти с собой в могилу, так как скончалась от передозировки наркотиками три года спустя[9]. Джим Моррисон похоронен в Париже на кладбище Пер-Лашез. Его могила стала местом культового поклонения фанатов, исписывающих соседние могилы надписями о своей любви к кумиру и строчками из песен The Doors.&lt;br /&gt;В 1978 году был выпущен альбом An American Prayer: незадолго до смерти Моррисон надиктовал свои стихи на магнитофон, а музыканты The Doors наложили на стихи музыкальное сопровождение. Песня The End вошла в фильм Ф. Ф. Копполы «Апокалипсис сегодня» (1979).&lt;br /&gt;В «эпоху цветов» (время подъема движения хиппи), когда все пели о невинности, леденцах и мармеладном небе. Doors стали самой радикальной и сумрачной группой 60-х годов. Критики окрестили их «черными исповедниками Великого Общества», раскольника Моррисона — Дионисом современной культуры, а все, что они творили — арто-роком (по аналогии с «театром жестокости» Арто. призывавшим яростно воздействовать на зрителя). Их альбомы были своего рода шоковой терапией, каталогами психических ударов, насыщенных скорбью. Моррисон не только «писал так, как если бы Э.А. По был занесен в эпоху хиппи, но и жил как он — прямиком шел к печальному концу в сточной канаве». Далекие от наивности, Doors открыто обращались к символической области бессознательного: мрачные, «ночные» тексты в пульсирующем ритме, трепещущий тон. выбивающиеся из колеи образы. О Моррисоне писали, что он пел так, как если бы его казнили на электрическом стуле.&lt;br /&gt;Американские и английские издания Моррисона&lt;br /&gt;The Lords. — 1969. — Стихи, заметки. Издана за собственный счёт. Тираж 100 экз.&lt;br /&gt;The New Creatures. — 1969. — Издана за собственный счёт. Тираж 100 экз.&lt;br /&gt;The Lords and The New Creatures. — Simon &amp;amp; Schuster, 1970. — Совместное издание первых двух книг.&lt;br /&gt;An American Prayer. — 1970. — Издана за собственный счёт. Тираж 500 экз.&lt;br /&gt;The Lords and The New Creatures. — Simon &amp;amp; Schuster, 1971. — Посмертное переиздание первых двух книг.&lt;br /&gt;The Lords and The new Creatures. — Omnibus Press: London, 1985. — Переиздание.&lt;br /&gt;An American Prayer and other notes. — 1987. — Сборник всех песен «The Doors», написанных Джимом Моррисоном. Включает также поэмы «Американская молитва» и «Ода Лос-Анджелесу в свете размышлений о покойном Брайане Джонсе» и эссе «Глаз».&lt;br /&gt;Wilderness: The lost writings of Jim Morrison. Vol. 1. — Villard Books: New York, 1988. — Первая публикация найденных посмертно стихов Джима Моррисона.&lt;br /&gt;Lyrics and Poem. — Stampa Alternativa, 1989. — Тексты песен Моррисона, «Американская молитва». Переиздание.&lt;br /&gt;An American Night. The lost writings of Jim Morrison. Vol. 2. — Villard Books: New York, 1990. — Публикация остальных найденных посмертно стихов (не вошедших в первую книгу).&lt;br /&gt;Издания Моррисона на русском языке&lt;br /&gt;Архивы The Doors, том 1: Джим Моррисон &amp;amp; The Doors. Когда музыка смолкнет… / Сост., коммент. А. Галин ; Пер. с англ. Дмитрия Эпштейна, Маргариты Пушкиной. — М.: Сокол, 1998. — 319 с.: ил. — ISBN 5-85957-171-4.&lt;br /&gt;Архивы The Doors, том 2: Джим Моррисон. Американская ночь = The Writings of Jim Morrison. The American Night / Пер. с англ. Дмитрия Эпштейна ; Под ред. Ильи Завалишина и Александра Галина ; Коммент. Александра Галина. — М.: Летний сад, 2001. — 223 с.: ил. — ISBN 5-85302-282-2.&lt;br /&gt;Архивы The Doors, том 3: Джим Моррисон. Пустыня / Пер. с англ. Ксении Быстровой, Александры Скорых ; Под ред. Ильи Завалишина и Александра Галина; коммент. Александра Галина. — М.: Мерлон, 2004. — 256 с — Наблюдения Джеймса Дугласа Моррисона ; Дискография.&lt;br /&gt;Моррисон Дж. Д. Стихотворения: сборник / Пер. с англ. А. Кудрявицкого и М. Миронова, составл. А. Кудрявицкого. — Москва — Париж — Нью-Йорк: Третья волна, 1999. — 96 с — ISBN 5-239-01852-1.&lt;br /&gt;Последний проклятый поэт: Джим Дуглас Моррисон / Пер. с англ. Д.Борисова, Ю.Санаевой. — Ультра Культура , 2005 г. — 287 c. — ISBN 978-5-98042-057-4.&lt;br /&gt;Послушай, парень, объяви нас как нужно. Мы — «Дорз»! Джеймс Дуглас Моррисон. — 2-е изд., перераб / Ред. колл. Ю. М. Каблучко, О. В. Черниенко, В. В. Авилов. — М.: Янус, 1996. — 158 с.: ил. — Непостижимая тайна Джима Моррисона; «Боги».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Моррисон снял авторский короткометражный фильм «Американская пастораль» (HWY: An American Pastoral, 1969), где исполнил главную роль; в сотрудничестве с Фрэнком Лисиандро — документальный фильм о группе, названный Feast of Friends (1970). В 1991 г. режиссёр Оливер Стоун снял художественный фильм Дорз (фильм), в котором в роль Джима сыграл Вэл Килмер. В 2010 г. режиссёр Том Дичилло снял документальный фильм When You&#039;re Strange, который позиционируется как «Истинная история The Doors» и фильм «анти-Оливера Стоуна».&lt;br /&gt;Литература&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Linda Ashcroft, Wild Child: Life with Jim Morrison, (1997) ISBN 1-56025-249-9&lt;br /&gt;Lester Bangs, «Jim Morrison: Bozo Dionysus a Decade Later» in Main Lines, Blood Feasts, and Bad Taste: A Lester Bangs Reader, John Morthland, ed. Anchor Press (2003) ISBN 0-375-71367-0&lt;br /&gt;Patricia Butler, Angels Dance and Angels Die: The Tragic Romance of Pamela and Jim Morrison, (1998) ISBN 0-8256-7341-0&lt;br /&gt;Stephen Davis, Jim Morrison: Life, Death, Legend, (2004) ISBN 1-59240-064-7&lt;br /&gt;John Densmore, Riders on the Storm: My Life With Jim Morrison and the Doors (1991) ISBN 0-385-30447-1&lt;br /&gt;Dave DiMartino, Moonlight Drive (1995) ISBN 1-886894-21-3&lt;br /&gt;Wallace Fowlie, Rimbaud and Jim Morrison (1994) ISBN 0-8223-1442-8&lt;br /&gt;Jerry Hopkins, The Lizard King: The Essential Jim Morrison (1995) ISBN 0-684-81866-3&lt;br /&gt;Jerry Hopkins and Danny Sugerman, No One Here Gets Out Alive (1980) ISBN 0-85965-138-X&lt;br /&gt;Patricia Kennealy, Strange Days: My Life With and Without Jim Morrison (1992) ISBN 0-525-93419-7&lt;br /&gt;Frank Lisciandro, Morrison — A Feast of Friends (1991) ISBN 0-446-39276-6&lt;br /&gt;Frank Lisciandro, Jim Morrison — An Hour For Magic (A Photojournal) ISBN 0-85965-246-7&lt;br /&gt;Ray Manzarek, Light My Fire (1998) ISBN 0-446-60228-0L.&lt;br /&gt;Thanasis Michos, The Poetry of James Douglas Morrison (2001) ISBN 960-7748-23-9 (Greek)&lt;br /&gt;Mark Opsasnick, The Lizard King Was Here: The Life and Times of Jim Morrison in Alexandria, Virginia (2006) ISBN 1-4257-1330-0&lt;br /&gt;James Riordan &amp;amp; Jerry Prochnicky, Break on through : The Life and Death of Jim Morrison (1991) ISBN 0-688-11915-8&lt;br /&gt;Adriana Rubio, Jim Morrison: Ceremony…Exploring the Shaman Possession (2005) ISBN 0-9766590-0-X&lt;br /&gt;The Doors (remaining members Ray Manzarek, Robby Krieger, John Densmore) with Ben Fong-Torres, The Doors (2006) ISBN 1-4013-0303-X&lt;br /&gt;Алан Жуковский. Метафорическое понимание телесности в поэзии Дж. Моррисона // Материалы XVII Международной научной конференции студентов, аспирантов и молодых ученых «Ломоносов». Секция «Филология». — Москва — Издательство Московского университета, 2010 год. 832 страницы. ISBN 978-5-211-05685-5&lt;br /&gt;Алексей Поликовский. Моррисон. Путешествие шамана. — Москва — Колибри, 2008 год. 303 страницы. ISBN 978-5-389-0077-3&lt;br /&gt;Джерри Хопкинс, Дэнни Шугерман. Никто из нас не выйдет отсюда живым. — Москва — Амфора, 2007 год. 480 страниц. ISBN 978-5-367-00607-0&lt;br /&gt;[править]Интересные факты&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Кольца Кладда популярны среди людей ирландского происхождения как знак принадлежности к кельтской культуре, так и в качестве украшения. Шотландско-американский певец Джим Моррисон и ирландско-американский автор Патриция Коннели-Моррисон на своей языческой свадьбе обменялись кольцами Кладда[11]. Изображение колец включено в обложку мемуаров Кеннили-Моррисон, Strange Days: My Life With and Without Jim Morrison, они видны на многих её фотографиях.&lt;br /&gt;В компьютерной игре World of Warcraft существует босс Lord Serpentis, который произносит фразу «I am the Serpent King, I can do anything.».&lt;br /&gt;Смерть ей к лицу (фильм) — Джим Моррисон среди клиентов Лизл, которые обладают даром бессмертия.&lt;br /&gt;27 Клуб — объединённое название группы музыкантов, сильно повлиявших на становление и развитие рок и блюз музыки, и умерших в возрасте 27 лет, иногда при странно сложившихся обстоятельствах. Изначально список членов клуба состоял из Хендрикса, Моррисона и Джоплин[12]&lt;br /&gt;В романе Стивена Кинга «Противостояние», один из главный героев рассказывает, что видел Джима Моррисона (после его смерти), когда подрабатывал на заправочной станции.&lt;br /&gt;У шотландской пост-рок-группы Mogwai есть композиция под названием «I’m Jim Morrison, I’m Dead».&lt;br /&gt;У группы Radiohead есть упоминание о Моррисоне в песне «Anyone Can Play Guitar» — «Grow my hair I am Jim Morrison».&lt;br /&gt;У группы 5&#039;nizza есть упоминание о Моррисоне в песне «Ушедшим слишком рано»&lt;br /&gt;У группы Калинов мост целая песня посвещена смерти Моррисона &amp;quot;В городе Париже в начале июля я столкнулся с ним..&amp;quot;&lt;br /&gt;Песня группы Сплин &amp;quot;дай джим&amp;quot; - посвящена Джиму&lt;br /&gt;Песня группы Крематорий &amp;quot;Гончие псы&amp;quot; - упоминание о Мориссоне:&lt;br /&gt;&amp;quot;...Джим Моррисон давно уже мертв, Но мы верим в то, что он еще жив И собираем пыль давно остывшей звезды...&amp;quot;&lt;br /&gt;В первую десятку персон, попавших на обложку журнала Rolling Stone, входят следующие:&lt;br /&gt;Выпуск № 1 — Джон Леннон&lt;br /&gt;Выпуск № 2 — Тина Тернер&lt;br /&gt;Выпуск № 3 — The Beatles&lt;br /&gt;Выпуск № 4 — Джими Хендрикс, Донован и Отис Реддинг&lt;br /&gt;Выпуск № 5 — Джим Моррисон&lt;br /&gt;Выпуск № 6 — Дженис Джоплин&lt;br /&gt;Выпуск № 7 — Джимми Хендрикс&lt;br /&gt;Выпуск № 8 — The Monterey International Pop Music Festival&lt;br /&gt;Выпуск № 9 — Джон Леннон и Пол Маккартни&lt;br /&gt;Выпуск № 10 — Эрик Клэптон&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В 1967 году Моррисон едва не снялся в порнографическом фильме Энди Уорхола «Я, Мужчина», но его отговорили администраторы «The Doors».&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (The Lizard Queen)</author>
			<pubDate>Tue, 02 Aug 2011 14:46:20 +0400</pubDate>
			<guid>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=9#p9</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Биография</title>
			<link>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=8#p8</link>
			<description>&lt;p&gt;Кит Ричардс — выдающийся английский гитарист и автор песен, вместе с Миком Джаггером составляющий неизменный костяк легендарной рок-группы The Rolling Stones.&lt;br /&gt;Кит Ричардс, единственный ребёнок, родился в Дартфорде, графство Кент, 18 декабря 1943 года. Его отец, фабричный чернорабочий, был ранен во время Второй мировой войны. Его дед по материнской линии, участвовавший в турах по Великобритании в составе джазового биг-бенда Gus Dupree and his Boys, оказал раннее влияние на музыкальные вкусы Кита и заинтересовал его игрой на гитаре. Мать Ричардса познакомила его с музыкой Билли Холидей, Луи Армстронга и Дюка Эллингтона, и купила ему первую гитару — акустическую «Розетти» — за семь фунтов. Однако, его отцу не очень нравилось подобное увлечение. Первым гитарным кумиром Ричардса был Скотти Мур.[1]&lt;br /&gt;Ричардс ходил в ту же начальную школу, что и Мик Джаггер. Эти двое знали друг друга ещё со школы и жили в одном районе, пока в 1954 семейство Ричардсов не переехало в другой район Дартфорда. С 1955 до 1959 Ричардс посещал Дартфордскую техническую школу, где руководитель хора Джек Клейр, заметил его певчий голос и принял его в школьный хор. В 1959, Ричардса исключили из Дартфордской технической школы за прогулы, и директор школы предложил ему поступить в художественный колледж в соседнем городе Сидкап. В художественном колледже Ричардс посвятил всё своё время игре на гитаре. Он продал очень большое количество музыкальных пластинок, чтобы купить свою первую электрогитару — полуакустическую гитару Hoffner.&lt;br /&gt;Однажды утром в 1961, во время поездки из Дартфорда в Сидкап, Ричардс зашёл в тот же самый вагон что и Мик Джаггер, который был тогда студентом Лондонской школы экономики. Они узнали друг друга и стали обсуждать блюзовые и ритм-энд-блюзовые пластинки, которые Мик заказал по почте из Америки. Ричардс был удивлён и впечатлён тем, что Джаггер не только разделял его увлечение Чаком Берри и Мадди Уотерсом, но также, что у них были одни и те же LPs (долгоиграющие пластинки), которые были чрезвычайно редки в Великобритании в то время. К тому же, эти двое обнаружили, что у них есть общий друг: Дик Тэйлор — приятель Ричардса — пел с Джаггером в любительской группе Little Boy Blue and the Blue Boys. Мик предложил Киту прийти на репетицию, и вскоре Ричардс присоединился к группе.&lt;br /&gt;Группа распалась после того, как Джаггер и Ричардс встретили Брайана Джонса, с которым они в результате организовали группу The Rolling Stones. К середине 1962 Ричардс ушёл из колледжа искусств ради музыкальной карьеры, и переехал в квартиру в Лондоне с Джаггером и Джонсом. В это время его родители развелись. Ричардс поддерживал хорошие отношения с матерью, которая была очень благосклонна к его музыкальной деятельности, но перестал общаться с отцом, и возобновил контакт с ним в 1982. С 1963 по 1978, Ричардс использовал сценическое имя «Кит Ричард», так как менеджер Rolling Stones считал это имя более подходящим для шоу-бизнеса.В юности кумиром Ричардса был Чак Берри. Little Boy Blue and the Blue Boys играли на репетициях многие музыкальные произведения Берри. Rolling Stones на ранних этапах во время концертов часто исполняли кавер-версии композиций Берри и Бо Диддли. Творчество Джимми Рида и Мадди Уотерса — другой ранний источник вдохновения, и основа для стиля, сочетающего игру лид и ритм-гитары, который Ричардс и Брайан Джонс развивали со времени основания Rolling Stones.&lt;br /&gt;После замены Джонса гитаристом Миком Тэйлором, который работал с Rolling Stones с 1969 по 1974, стиль игры Тэйлора привёл к более явному разделению между ролями лид-гитары и ритм-гитары. В 1975 с заменой Тэйлора Ронни Вудом, группа возвращается к стилю сочетания гитарных партий. Ричардс сказал, что годы игры с Вудом были наилучшим музыкальным периодом Rolling Stones. Ричардса, у которого имеется более тысячи гитар, на некоторых из которых он ни разу не играл, часто ассоциируют с гитарой Fender Telecaster. Особенно с двумя 1950-го года выпуска Телекастерами, снабженными хамбакером фирмы Gibson.&lt;br /&gt;Ричардс считает, что акустическая гитара является основой всей его игры, однажды он сказал: «Каждый гитарист должен играть на акустической гитаре дома. Неважно, что вы играете, если вы не поддерживаете на высоком уровне вашу акустическую игру, вы никогда не сможете использовать весь потенциал электрогитары, потому что вы теряете контакт». Акустическая гитара Ричардса прослеживается на протяжении всей карьеры Rolling Stones, включая такие хиты как «Not Fade Away», «Brown Sugar», «Beast of Burden» и «Almost Hear You Sigh».&lt;br /&gt;Помимо The Rolling Stones, гитарные партии Ричардса можно услышать на релизах Макса Ромео (Max Romeo), Хьюберта Сумлина (Hubert Sumlin), Леса Пола, Тома Уэйтса, Боно и U2, Ноны Хендрикс (Nona Hendryx), Джона Филлипса (John Phillips) и Ареты Франклин.&lt;br /&gt;У Кита Ричардса в коллекции около 3000 гитар, но сейчас играет только на десяти. Он планирует открыть музей своих гитар.&lt;br /&gt;Кит Ричардс известен своей экстравагантной манерой поведения, и с ним связано много курьёзных случаев. Так, в апреле 2006 года 62-летний музыкант получил сотрясение мозга при падении с кокосовой пальмы на Фиджи.&lt;br /&gt;При исполнении роли капитана Джека Воробья в фильмах серии «Пираты Карибского моря» Джонни Депп старался подражать походке и манере разговора Кита Ричардса, который является одним из его любимых музыкантов. В фильме «Пираты Карибского моря: На краю света» по просьбе Деппа музыкант сыграл отца Джека Воробья — Капитана Тига. В «Пираты Карибского моря: На странных берегах» он повторил эту роль.&lt;br /&gt;Альбомы&lt;br /&gt;1988 — Talk Is Cheap&lt;br /&gt;1991 — Live at the Hollywood Palladium&lt;br /&gt;1992 — Main Offender&lt;br /&gt;1996 — «Wingless Angels» — Wingless Angels&lt;br /&gt;2010 — Vintage Vinos&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (The Lizard Queen)</author>
			<pubDate>Tue, 02 Aug 2011 14:35:07 +0400</pubDate>
			<guid>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=8#p8</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Биография</title>
			<link>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=7#p7</link>
			<description>&lt;p&gt;Сэр Мик Джаггер(Полное имя Майкл Филипп Джаггер)— английский рок-музыкант, актер, продюсер, фронтмен группы Rolling Stones.&lt;br /&gt;Майкл Джаггер родился 26 июля 1943 года в Дартфорде (графство Кент). Его отец работал преподавателем физкультуры, а мать участвовала в работе ассоциации консерваторов. Майкл учился в лондонской школе экономики. Школа не представляла никакого интереса для Майкла, единственное, что ему нравилось — это уроки пения. Петь он старался как можно громче, и однажды настолько увлекся, что откусил себе кончик языка. Вскоре он ушел из школы по причине, что образованная им вместе с Брайаном Джонсом и Китом Ричардсом группа Rolling Stones становилась все более и более популярной.&lt;br /&gt;Впервые Мик Джаггер и Кит Ричардс познакомились на игровой площадке. В 1958 году Джаггер стал участником блюзовой группы «Little Boy Blue &amp;amp; The Blue Boys». Кит поступил в школу искусств, где познакомился со старым другом Мика и его коллегой по «Little Boy Blue» Диком Тэйлором. При очередной встрече Майка и Кита товарищи сошлись на том, что Кит должен пройти прослушивание в «Little Boy Blue &amp;amp; The Blue Boys». В 1961-м Майк Джаггер стал Миком Джаггером. К тому времени Брайан Джонс покинул «The Ramrods», в которой он играл на альт-саксофоне, и переехал в Лондон. Он устроился гитаристом в «Blues Incorporated», мечтая о создании собственной группы, куда хотел пригласить своего друга и коллегу, блюзового пианиста Яна Стюарта. В «Blues Inc.» играл и Чарли Уоттс. В конце года произошло знакомство Брайэна с Миком и Китом. Они часто играли вместе, ангажируя также Дика Тэйлора и Яна Стюарта.&lt;br /&gt;В 1962 году в «Jazz News» впервые промелькнуло название «Rolling Stones». А 12 июля состоялось первое официальное выступление группы в лондонском клубе «Marquee». В сентябре Дик Тэйлор покинул команду. А в декабре Билл Уаймэн официально присоединился к группе как басист. В январе 1963-го к «Stones» присоединился Чарли Уоттс, сменив Мика Эйвори.&lt;br /&gt;Образ, созданный Джаггером на сцене, уникален. Его голос, временами грубый, временами женственный и мягкий, толстые губы, похотливая улыбка, недвусмысленные сексуальные движения на концертах перед многотысячной толпой, агрессия, энергичность, и вместе с тем, дурашливость и кривляние — все это сделало Джаггера одним из самых популярных рок-фронтменов. Заслуги Джаггера на музыкальном поприще были высоко оценены — к 60-летнему юбилею королева Елизавета II посвятила Джаггера в рыцари.&lt;br /&gt;В одном из интервью Мик Джаггер сравнивая 1968 и 1998 год, сказал, что раньше в троице «Секс, наркотики и рок-н-ролл» секс стоял на первом месте, а теперь на его месте наркотики. Сейчас Джаггер заявил, что бросает пить, курить и принимать наркотики. Причиной такого решения стало беспокойство о собственном здоровье, ведь Джаггер уже не молодой. «Я дорожу своим добрым именем и не желаю прослыть старой развалиной. Ведь мы все еще „звезды“, хоть и со статусом „живых легенд“!» — заявил Мик Джаггер.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Альбомы&lt;br /&gt;1985 — She’s The Boss&lt;br /&gt;1987 — Primitive Cool&lt;br /&gt;1993 — Wandering Spirit&lt;br /&gt;2001 — Goddess in the Doorway&lt;br /&gt;2004 — Alfie (Soundtrack)&lt;br /&gt;2007 — The Very Best Of Mick Jagger&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Снимался в сериале &amp;quot;Американский Папаша&amp;quot;&amp;#160; Роджер в последней стадии алкогольного опьянения ловит не «белку», а Мика Джаггера.&lt;br /&gt;Sympathy For The Devil (реж. Ж.-Л. Годар) (1968)&lt;br /&gt;Performance (снят — 1968, вышел — 1970)&lt;br /&gt;Нед Келли (1970)&lt;br /&gt;Rutles:All You Need Is Cash (1978)&lt;br /&gt;Running Out Of Luck (1987)&lt;br /&gt;Корпорация «Бессмертие» (Беглец) (1992)&lt;br /&gt;Bent (1997)&lt;br /&gt;Побег с Елисейских полей (2001)&lt;br /&gt;Красавчик Алфи или Чего хотят мужчины (эпизодическая роль) (2004)&lt;br /&gt;The Rolling Stones. Да будет свет (2008) — фильм-концерт М. Скорсезе.&lt;br /&gt;Baden-baden 2008&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (The Lizard Queen)</author>
			<pubDate>Tue, 02 Aug 2011 14:27:35 +0400</pubDate>
			<guid>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=7#p7</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Смерть Джона Леннона</title>
			<link>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=4#p4</link>
			<description>&lt;p&gt;Джон с Йоко вернулся домой около 22:50, чтобы пожелать спокойной ночи Шону. Лимузин не заезжал во внутренний двор Дакоты (это могло бы спасти музыканта), Джон и Йоко вышли на 72-й улице. Джон поравнялся с Чепменом и бросил на него короткий взгляд, Йоко шла чуть впереди. Они прошли в арку дома (некоторые утверждают, что перед выстрелами убийца окликнул Леннона, но сам он этого не помнит) и Марк Чепмен выстрелил в спину 5 раз, первая пуля прошла над головой, остальные попали в Джона: две в район сердца, две в левое плечо. Пройдя, шатаясь, 5 шагов Джон упал.&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;Швейцар Perdomo выбил пистолет из рук убийцы и бросил его на тротуар. Он заорал на Чепмена: «Do you know what you’ve done? (Ты знаешь, что ты наделал?)». Тот спокойно ответил: «Yes, I just shot John Lennon (Да, я только что застрелил Джона Леннона)». Чепмен снял пальто и шапку, продемонстрировав, что безоружен. Он не пытался скрыться и оставался на месте преступления до прибытия полиции. При нём была обнаружена книга «Над пропастью во ржи» Сэлинджера в бумажной обложке. На внутренней стороне обложки было написано рукой Чепмена: To Holden Caulfield. From Holden Caulfield. This is my statement. (Холдену Колфилду. От Холдена Колфилда. Это мои показания.)&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;В 22:55 на место преступления приехала полиция. За 5 минут преодолев 15 кварталов, машина скорой помощи привезла Джона в больницу имени Рузвельта. Доктор Стефан Линн принялась за меры по спасению Леннона. Когда он прибыл, у него не было пульса и он не дышал. Доктор Линн и двое других врачей работали в течение 20 минут, вскрыв грудную клетку и попытавшись предпринять прямой массаж сердца, чтобы восстановить кровообращение, но повреждения кровеносных сосудов вокруг сердца были слишком велики. Леннон был объявлен мертвым по прибытии в отделение скорой помощи в больнице Рузвельта в 23:15. Доктор М. Эллиотт Гросс, главный судмедэксперт, говорил, что никто не мог бы прожить несколько минут после таких множественных ранений. Ведь Леннон был убит четырьмя выстрелами полыми изнутри пулями, которые расширяются при входе в цель и серьезно разрывают большую часть тканей изнутри ткани. Пораженные органы Леннона были практически уничтожены в результате выстрелов. Его жена, рыдая, «О нет, нет, нет, нет… скажите мне, что это неправда», была доставлена в больницу Рузвельта и уведена в шоке после того как она узнала, что её муж умер. В этот момент в больнице зазвучала песня «All My Loving».&lt;/p&gt;
						&lt;p&gt;На следующий день Оно объявила: «Похорон Джона не будет. Джон любил и молился за человеческий род. Сделайте то же за него, пожалуйста. С любовью, Йоко и Шон». 10 декабря 1980 года, тело Джона было кремировано на кладбище Фернклиф. Прах отдали Йоко.&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Madam Morrison)</author>
			<pubDate>Tue, 02 Aug 2011 04:14:00 +0400</pubDate>
			<guid>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=4#p4</guid>
		</item>
		<item>
			<title>Гостевая</title>
			<link>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=2#p2</link>
			<description>&lt;p&gt;Милости прошу, дорогие гости&lt;/p&gt;</description>
			<author>mybb@mybb.ru (Madam Morrison)</author>
			<pubDate>Tue, 02 Aug 2011 03:55:02 +0400</pubDate>
			<guid>http://jimmorrison.mybb.ru/viewtopic.php?pid=2#p2</guid>
		</item>
	</channel>
</rss>
